Amoklauf mein Kinderspiel

von Thomas Freyer

Drei Jugendliche sind auf der Suche: nach einer Heimat, nach einer Identität, nach einer Emotion. Und vielleicht auch nur nach einem Gegner. Ihre Eltern haben verloren im Leben, ihre Lehrer alle Autorität eingebüßt. Nun lebt man und ahnt, dass alle Sehnsüchte, noch nicht einmal formuliert, ins Leere laufen werden. Dann reifen Pläne, werden Spiele gespielt. Wer hat Angst vorm schwarzen Mann? Gewalttätige Gedanken brechen sich Bahn, gewinnen an Dynamik und Kraft, bis Phantasie und Realität irgendwann nicht mehr voneinander zu unterscheiden sind.

Übernahme vom Thalia Theater Hamburg

Regie Felicitas Brucker

Bühne Valerie Hess

Kostüme Irene Ip

Dramaturgie Claus Caesar

Berlin-Premiere 8. Januar 2010

Gábor Biedermann

Olivia Gräser

Ole Lagerpusch

Gábor Biedermann, Olivia Gräser, Ole Lagerpusch

Polli-Magazin

Laura Daub, 25.01.2010

Nah, erschreckend vertraut zumindest einige der Nöte der Jugendlichen – es sind auch die Nöte all derer, denen eine mechanisch scheinwahrende Umwelt zu eng ist und die nicht wissen, wozu, wohin, wie raus. Nah, erschreckend vertraut zumindest einige der Nöte der Jugendlichen – es sind auch die Nöte all derer, denen eine mechanisch scheinwahrende Umwelt zu eng ist und die nicht wissen, wozu, wohin, wie raus.

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Berliner Zeitung

Dirk Pilz, 11.01.2010

Die drei Schauspieler betreten ein Stück Theater, das weder moralisch mit dem Finger wedelt noch besserwisserisch die möglichen Ursachen des Verbrechens auffädelt. Sie erforschen die Seelengestimmtheit, die Alltagsatmosphäre, das Denk- und Gefühlsareal, aus dem heraus Amokläufe entstehen können. Was uns dieser Abend präsentiert, ist ein grobkörniges Gesamtbild einer geistigen und seelischen Verwirrung, die in keine Schublade passt. Es ist dies also eine höchst beunruhigende, ja aufwühlende Inszenierung. Das Stück arbeitet dabei mit scharfen Schnitten, schlaglichtartigen Szenen. Für dieses paradoxe, weil präzis unscharfe Gesellschaftsporträt erfindet Freyer eine poetische Sprache zwischen Comic und Trauerspiel. Die Figuren sind nie festgelegt, jede Szene beleuchtet sie von einer anderen, überraschenden Seite.
Vor der Spindwand eines Sportumkleideraumes schenken Olivia Gräser, Gabor Biedermann und besonders Ole Lagerpusch ihren Figuren einen unberechenbaren, quirligen, aggressiven Untergrund. Sie werfen mit Äpfeln und Worten, steigen aus den Szenen aus und sind nie festzulegen. Wenn sie im zweiten Teil das Absperrband abnehmen und sich in einen Schulamoklauf fantasieren, Aktenordner gegen die Schränke schleudern und ‚Headschot‘ brüllen, entwickelt das Spiel eine atemlose Intensität. Zu erleben ist hier ein dichtes Drama vom Töten, ein dringlich und unabweisbar. Die drei Schauspieler betreten ein Stück Theater, das weder moralisch mit dem Finger wedelt noch besserwisserisch die möglichen Ursachen des Verbrechens auffädelt. Sie erforschen die Seelengestimmtheit, die Alltagsatmosphäre, das Denk- und Gefühlsareal, aus dem heraus Amokläufe entstehen können. Was uns dieser Abend präsentiert, ist ein grobkörniges Gesamtbild einer geistigen und seelischen Verwirrung, die in keine Schublade passt. Es ist dies also eine höchst beunruhigende, ja aufwühlende Inszenierung. Das Stück arbeitet dabei mit scharfen Schnitten, schlaglichtartigen Szenen. Für dieses paradoxe, weil präzis unscharfe Gesellschaftsporträt erfindet Freyer eine poetische Sprache zwischen Comic und Trauerspiel. Die Figuren sind nie festgelegt, jede Szene beleuchtet sie von einer anderen, überraschenden Seite.
Vor der Spindwand eines Sportumkleideraumes schenken Olivia Gräser, Gabor Biedermann und besonders Ole Lagerpusch ihren Figuren einen unberechenbaren, quirligen, aggressiven Untergrund. Sie werfen mit Äpfeln und Worten, steigen aus den Szenen aus und sind nie festzulegen. Wenn sie im zweiten Teil das Absperrband abnehmen und sich in einen Schulamoklauf fantasieren, Aktenordner gegen die Schränke schleudern und ‚Headschot‘ brüllen, entwickelt das Spiel eine atemlose Intensität. Zu erleben ist hier ein dichtes Drama vom Töten, ein dringlich und unabweisbar.

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Der Tagesspiegel

Patrick Wildermann, 10.01.2010

Felicitas Brucker geht klug mit dem Text um, indem die Regisseurin ihm noch den letzten Rest an Schockwillen austreibt, die aufgestellten Psychologisierungs-Fallen umtanzt, und ganz auf eine absurde, surreale Atmosphäre setzt.
Vor allem ist der Abend grandios gespielt. Ole Lagerpusch, die neu besetzte Olivia Gräser sowie Gabor Biedermann verausgaben sich auf mal komische, mal beklemmende Weise in diesem Gruppendruck-Reigen. Felicitas Brucker geht klug mit dem Text um, indem die Regisseurin ihm noch den letzten Rest an Schockwillen austreibt, die aufgestellten Psychologisierungs-Fallen umtanzt, und ganz auf eine absurde, surreale Atmosphäre setzt.
Vor allem ist der Abend grandios gespielt. Ole Lagerpusch, die neu besetzte Olivia Gräser sowie Gabor Biedermann verausgaben sich auf mal komische, mal beklemmende Weise in diesem Gruppendruck-Reigen.

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